Clockwork / Le mouvement d'horloge

Looking out my window, I notice things that take place at regular moments throughout the day almost like clockwork. I'm not alluding to sunrises and sunsets, although these are obvious measures of the day. What I'm referring to are things like the neighbourhood kids walking to school in the early morning, a retired senior cycling after breakfast, the postman delivering the mail around noon and people dutifully walking their dogs at particular moments. Clockwork events. They give a kind of rythm to the day. For example, while I'm reading the news on my iPad at 9:00 am, I've regularly noticed two guys walking their pooch in front of my house. This has gone on repeatedly through summers and winters, maybe pausing briefly when the weather turned particularly bad. Strange as it may seem, this unique clockwork activity inspired me to make this drawing. 

Ink drawing with a Lamy Safari pen, Platinum carbon black ink in a Moleskine watercolour sketchbook,  23 x 17 cm (9 x 6.75 inches).

En regardant par ma fenêtre, je remarque des choses qui se répètent à heures fixes tout au long de la journée, comme sur une horloge. Je ne parle pas des levers et couchers de soleil, bien qu'ils marquent clairement le rythme de la journée. Je fais référence aux affaires comme les enfants du quartier qui vont à l'école à pied tôt le matin, à un retraité qui fait du vélo après son petit-déjeuner, au facteur qui distribue le courrier vers midi et aux gens qui promènent consciencieusement leur chien à des heures précises.  Les routines d'horloge. Elles donnent une sorte de rythm à la journée. Par exemple, quand je lis les actualités sur mon iPad à 9 h, j'ai régulièrement remarqué deux hommes promenant leur chien devant chez moi. Cela s'est répété été comme hiver, avec peut-être une brève interruption lors des épisodes de grand mauvais temps. Aussi étrange que cela puisse paraître, cette activité qui se repete comme un horloge m'a inspiré à réaliser ce dessin. 

Dessin à l'encre, stylo Lamy Safari, encre noire Platinum, carnet de croquis aquarelle Moleskine, 23 × 17 cm (9 x 6.75 pouces).

Drawing in progress / Dessin en cours

 

Woodshed in January / Abri à bois en janvier

At this time of year, my woodshed is usually full. Mind you, I don't burn a lot of wood but I do enjoy a fire now and then on weekends or when it's extremely cold. I was spoilt this year when my neighbour took it upon himself to split my logs which were too large for my woodstove. I've had health issues over the past year and my neighbour's offer was much appreciated. Regarding my drawing, the lines that I drew for the snow were meant to illustrate the shadows and drifts of snow. It was a challenge and might have been easier to create as a watercolour or oil painting. But what fun would that have been? ;)

Ink drawing with a Lamy Safari pen and Platinum carbon ink in a Moleskine watercolour sketchbook, 24 x 17 cm (9.5 x 6.75 inches). 

À cette période de l'année, mon abri à bois est généralement plein. Certes, je ne brûle pas beaucoup de bois, mais j'aime bien faire un feu de temps en temps, la fin de semaine ou quand il fait très froid. J'ai été gâté cette année : mon voisin a eu la gentillesse de fendre mes bûches qui était trop grosses pour mon poêle. J'ai eu des problèmes de santé ces derniers temps et son geste m'a été très précieux. Quant à mon dessin, les traits que j'ai tracés pour la neige étaient censés d'illustrer les ombres et la neige entassée par le vent. C'était un défi, et il aurait peut-être été plus facile de le réaliser à l'aquarelle ou à l'huile. Mais cela aurait-il été amusant ?  ;) 

Dessin à l'encre, réalisé avec un stylo Lamy Safari et de l'encre Platinum dans un carnet de croquis aquarelle Moleskine, 24 x 17 cm (9.5 x 6.75 pouces). 

Still life paintings / Natures mortes

 

When I first began painting in watercolour, I mostly created still life paintings because I was reading an instruction book which encouraged readers to paint in this manner. I guess the idea was to get beginners to paint from observation and not to rely on copying pictures. It forced me to consider perspective, to use special techniques (like wetting the paper before applying washes), and to explore the impact of light and shadows. Looking back, I can see how these were great exercises to understand the basics of creating art. Over time, my interest drifted from still lifes to landscapes, florals, illustrations and other forms while experimenting with media like pen & ink, oil paints and digital images. While I enjoy working in these other media, I often find myself returning to watercolours for quick sketches and more time-consuming works. Their portability and ease of use are wonderful. Recently while doing some house cleaning, I stumbled on these still lifes which I made some 33 years ago. I thought that I'd share them now.

Still life: Drip Coffee, watercolour 36 x 26 cm (14 x 10.25 inches).

Still life: Table Setting, watercolour 36 x 27 cm (14 x 10.5 inches).

Still life: Lunch box and Apples, watercolour on Arches paper, 37 x 26 cm (14.25 x 10.25 inches).

Quand j'ai commencé à peindre à l'aquarelle, je réalisais principalement des natures mortes, car je lisais un manuel d'instructions qui encourageait les lecteurs à peindre de cette manière. Je suppose que l'idée était d'amener les débutants à peindre par l'observation plutôt que par la copie d'images. Cela m'a obligé à me réfléchir à la perspective, à utiliser des techniques spéciales (comme mouiller le papier avant d'appliquer les lavis) et à explorer l'impact de la lumière et des ombres. Avec le recul, je me rends compte que ces exercices ont été précieux pour comprendre les bases de la création artistique. Au fil du temps, mon intérêt s'est changé des natures mortes vers les paysages, les fleurs, les illustrations et d'autres formes, tout en expérimentant avec des techniques comme la plume et l'encre, la peinture à l'huile et l'image numérique. Bien que j'apprécie ces autres techniques, je reviens souvent à l'aquarelle pour des croquis rapides et des œuvres plus compliqués. La portabilité et la simplicité d'utilisation des aquarelles sont remarquables. Récemment, en faisant du ménage, je suis tombé sur ces natures mortes que j'avais réalisées il y a 33 ans. J'ai eu envie de les partager.

Nature morte : Café filtre, aquarelle, 36 x 26 cm (14 x 10.25 pouces).

 

Nature morte : Table dressée, aquarelle, 36 x 27 cm (14 x 10.5 inches). 

 

Nature morte : Boîte à lunch et pommes, aquarelle sur papier Arches, 37 x 26 cm (14.25 x 10.25 inches).

 

Waiting for cherry blossoms / En attendant les fleurs de cerisier

 

Like millions of good responsible people around the world, my wife and I have been self-isolating at home in order to fight the covid-19 pandemic. Time certainly passes slowly without seeing our family and so we've taken up crafts and reading and watching television. During this period, one theme that a lot of artists have developed is the view from their favourite room or some other domestic scene. Here's mine. When I started this sketch in mid-March there were snowbanks in front of my house, but now they've all but disappeared. Time is now spent waiting for the cherry blossoms!

Ink drawing in a Moleskine sketchbook, 25 x 20 cm.

Comme des millions de bonnes personnes responsables dans le monde, ma femme et moi nous sommes isolées à la maison afin de lutter contre la pandémie de Covid-19. Le temps passe certainement lentement sans voir notre famille et nous avons donc commencé l'artisanat et la lecture des livres et l'écoute de la télévision. Au cours de cette période, un thème que beaucoup d'artistes ont développé c'est la vue de leur salle préférée ou une autre scène domestique. Voici la mienne. Quand j'ai commencé ce croquis à la mi-mars, il y avait des bancs de neige devant ma maison, mais maintenant ils ont pratiquement disparu. Il est maintenant temps d'attendre les fleurs de cerisier!
Dessin à l'encre dans un carnet de croquis Moleskine, 25 x 20 cm.

Kitchen window in winter / Fenêtre de cuisine en hiver

Recently, the Ottawa Urban Sketchers sent a challenge to its members. We were asked to sketch from a window in the month of January (a time of the year when it's unthinkable - or certainly uncomfortable - to sketch outdoors). This was my offering - my kitchen window with a pot of basil sitting on the sill and my apple tree in the background.

I sketched this scene on watercolour paper with a pencil. Before painting it, I photographed the line drawn artwork and sent it to my iPad Pro where I 'painted' it with an app called Procreate. Altogether, it took me about two hours to paint this image but not all in one sitting. The advantage of painting with a tablet is that you can pick it up at any moment and spend either 5 minutes or 5 hours working on it. There's no setup or cleanup time to bother with - you simply turn your tablet on and immediately begin painting. There's also no problem to correct errors or to change a colour - something which may be extremely difficult with watercolours and challenging with oils or acrylics. The one disadvantage with digital painting is that you don't have a physical object to manipulate and exhibit.

Digital painting on an iPad Pro with Procreate.

Récemment, les Urban Sketchers d'Ottawa ont lancé un défi à ses membres. On nous a demandé de dessiner à partir d'une fenêtre au mois de janvier (une période de l'année où il est impensable - ou certainement inconfortable - de dessiner à l'extérieur). Voici mon offrande - ma fenêtre de cuisine avec un pot de basilic assis sur le rebord et mon pommier en arrière-plan.
J'ai dessiné cette scène sur papier aquarelle avec un crayon. Avant de le peindre, j'ai photographié le dessin au trait et l'ai envoyé à mon iPad Pro où je l'ai "peint" avec une application appelée Procreate. Au total, il m'a fallu environ deux heures pour peindre cette image, mais pas tous en une seule séance. L'avantage de peindre avec une tablette c'est que vous pouvez la récupérer à tout moment et y consacrer 5 minutes ou 5 heures. Il n'y a pas de temps de configuration ou de nettoyage pour vous embêter - vous allumez simplement votre tablette et commencez immédiatement à peindre. Il n'y a pas non plus de problème pour corriger les erreurs ou pour changer une couleur - quelque chose qui peut être extrêmement difficile avec des aquarelles et difficile avec des huiles ou des acryliques. Le seul inconvénient de la peinture numérique c'est que vous n'avez pas d'objet physique à manipuler et à exposer.
Peinture numérique sur iPad Pro avec Procreate.

Elizabeth

I made this watercolour painting of my granddaughter, Elizabeth, and her pet dog from a photo that someone took on a smart phone. I thought that the photo was particularly good - catching a great expression and pose of my young granddaughter from a good perspective. However, I took some liberties with my painting by removing a brick wall which was behind her and replacing it with a small garden of day lilies. I felt that this made a more interesting composition. 
Watercolour on Fabriano Artistico paper, 30 x 40 cm (12 x 16 inches).

J'ai fait cette peinture à l'aquarelle de ma petite-fille, Elizabeth, et de son chien à partir d'une photo que quelqu'un a prise sur un téléphone intelligent. Je pensais que la photo était particulièrement bonne - elle a attrapé une bonne expression et pose de ma petite-fille d'un bon point de vue. Cependant, j'ai pris quelques libertés avec ma peinture en enlevant un mur de briques qui était derrière elle et en le remplaçant par un petit jardin de lis de jour. J'ai senti que cela faisait une composition plus intéressante.
Aquarelle sur papier Fabriano Artistico, 30 x 40 cm (12 x 16 pouces).

Sliding / Glisser

Our on-again/off-again winter hasn't permitted many opportunities (so far) for enjoying the thrill of snow sports. However, over the holidays there was a brief period when some tobogganing was possible. This is a rough sketch that I made in order to collect some ideas for a future painting. (My excuses for any inaccurate likenesses!)

Watercolour in a Strathmore 100% cotton sketchbook, 17.5 x 25 cm (7 x 10 inches).

Notre hiver cette année n'a pas permis à beaucoup occasions (jusqu'à présent) pour profiter des sports de neige. Toutefois, pendant les vacances il y avait une brève période lorsque c'était possible de glisser sur les côtes. Ceci est un croquis que j'ai fait dans le but de recueillir des idées pour un futur tableau. (Mes excuses pour toutes les ressemblances inexactes!)
Aquarelle dans un carnet de croquis Strathmore à 100% coton, 17,5 x 25 cm (7 x 10 pouces).

The Bicycle / Le vélo

This is a sketch of my bicycle which I now use fairly frequently to exercise with and to get to places where I can do some sketching. With all of the great bicycle paths in Ottawa-Gatineau, there's no end of possibilities. I really enjoy exploring this urban landscape.

This sketch was made with a Koh-i-Noor Rapidograph technical pen that my friend gave me this weekend. There are seven pens in the set ranging from .25 to .80 mm - I tried out the .35 mm one for this sketch with some Black India Rapidograph waterproof ink that I found in my closet. The ink is really intense and the pen feels solid and produces a nice smooth line. The pen has a refillable cartridge and my friend advised me to use only Rapidograph ink, otherwise the pen could clog. It'll be interesting to experiment with a variety of the pen sizes to see what effects it can produce.

Koh-i-Noor Rapidograph pen with Black India waterproof ink in a Moleskine sketchbook.

Ceci est un croquis de mon vélo que j'utilise maintenant assez fréquemment pour l'exercise et pour me rendre à des endroits où je peux faire quelques esquisses. Avec tous les grands pistes cyclables à Ottawa-Gatineau, il n'y a aucune fin de possibilités. Je prends vraiment plaisir à explorer ce paysage urbain.
Ce croquis a été réalisé avec un stylo technique Koh-i-Noor Rapidograph que mon ami m'a donné cette fin de semaine. Il y a sept stylos dans l'ensemble allant de 0,25 à 0,80 mm - j'ai essayé le 0,35 mm un pour cette esquisse avec de l'encre noir étanche Inde Rapidograph que je trouvais dans mon placard. L'encre est vraiment intense et le stylo se sent solide et produit une belle ligne lisse. Le stylo a une cartouche rechargeable et mon ami m'a conseillé d'utiliser uniquement de l'encre Rapidograph, sinon le stylo pourrait obstruer. Il sera intéressant d'expérimenter avec une variété de tailles de stylos pour voir quels sont les effets qu'elle peut produire.
Koh-i-Noor Rapidograph stylo avec encre de Chine noire imperméable à l'eau dans un carnet de croquis Moleskine.

Inclined lilac tree / Lilas inclinée

In my backyard I have a lilac tree which is severely inclined. Its still in good health and produces fragrant white and purple flowers in the springtime. The other day I thought that its stump would make a good subject for a sketch ... so here it is.
I experimented a little with this ink sketch. I used two pens (one with a extra fine nib and the other with a wider one), a Pentel ink brush pen and some watercolour in my Moleskine. The paint didn't take to the paper very well as it appears that the paper has been treated with something.Still, its pretty rugged paper that can take a lot of water without buckling too much or damaging the obverse side of the paper.
Lamy Safari and Al-Star pens with Noodler's Lexington ink and a Pentel ink brush pen on a Moleskine.

Dans ma cour, j'ai un lilas qui est fortement incliné. Il est encore en bonne santé et produit des fleurs blanches et violettes odorantes au printemps. L'autre jour, j'ai pensé que sa souche ferait un bon sujet pour un croquis ... donc le voilà.
J'ai expérimenté un peu avec cette encre croquis. J'ai utilisé deux stylos (une avec une plume extra-fine et l'autre avec un plus épais), un stylo pinceau Pentel et certains aquarelle dans mon Moleskine. La peinture n'a pas pris sur le papier très bien car il semble que le papier a été traitée avec quelque chose. Pourtant, c'est un joli papier robuste qui peut prendre beaucoup d'eau sans trop de déformation ou d'endommagement à l'avers du papier.
Stylos Lamy Safari et Al-Star avec l'encre de Lexington de Noodlers et un stylo pinceau Pentel sur un Moleskine.

Cherry tree in April / Cerisier en avril

I decided to sketch our front yard cherry tree in grey ink since there are no colourful blossoms, leaves or buds yet in sight. Just the naked branches. In fact, most of the snow in our front yard has only recently disappeared! Of course, its not the same case a mere nine hours by car from Ottawa-Gatineau. In Washington DC, the cherry blossom festival is in full swing with pink and white blossoms all over the place. We were there a few years ago and marvelled at the beautiful colours around the Tidal Basin. I can only hope that in a few weeks it will be our turn.

Lamy Safari pen with Noodlers Lexington grey ink in a Moleskine sketchbook.

Je ai décidé de dessiner notre cerisier du jardin de devant à l'encre gris car il n'y a pas encore de fleurs colorées, de feuilles ou de bourgeons en vue. Seulement les branches nues. En fait, la plupart de la neige dans notre jardin de devant a disparu récemment! Bien sûr, ce n'est pas la même affaire à neuf heures de voiture d'Ottawa-Gatineau. À Washington DC, le festival des fleurs de cerise est en plein essor avec des fleurs roses et blanches un peu partout. Nous y étions il y a quelques années et nous étions émerveillés par les magnifiques couleurs autour du Tidal Basin. Je peux seulement espérer que dans quelques semaines, il sera notre tour.

Stylo Lamy Safari avec Lexington encre grise de Noodlers dans un carnet de croquis Moleskine.

Winter fatigue / La fatigue de l'hiver

Every winter has its own unique challenges: extreme cold, or crushing snowfall, freezing rain, wild swings in temperature, dangerous road conditions, etc.. Compared to the snowcalypses experienced in Boston, Halifax and Buffalo (NY) this year, Ottawa-Gatineau came out relatively well ... although the -30 C temperatures that we've been experiencing lately have been rough physcially and mentally. I think that a lot of us are coming down with a case of winter fatigue. But fortunately we can start counting down the days when the miracle of spring arrives.

Watercolour with Lamy Safari pen and Noodler's Lexington grey ink on Strathmore 400 series paper, 25 x 19 cm (9.75 x 7.5 inches).

Chaque hiver possède ses défis uniques : les froids extrêmes, la neige écrasante, la pluie verglaçante, les sautes extremes dans la température, les conditions routières dangereuses, etc .. Par rapport aux 'snowcalypses' connu à Boston, Halifax et Buffalo (NY) cette année, Ottawa-Gatineau est sorti relativement bien ... même si les températures de -30 C que nous avons connu ces derniers temps ont été rude physiquement et mentalement. Je pense que beaucoup d'entre nous sont fatigué de l'hiver. Mais heuresement nous pouvons commencer à compter les jours où le miracle du printemps arrive.
Aquarelle avec plume Lamy Safari et encre grise Lexington de Noodlers sur papier Strathmore de la série 400, 25 x 19 cm (9,75 7,5 pouces).

My bird feeder / Ma mangeoire à oiseaux

My bird feeder is very special. It prevents those pesky squirrels from eating all the precious bird seeds that I place outside to attract the local collection of cardinals, blue jays, sparrows, chickadees, as well as the occasional migratory visitor. The way my bird feeder works is that the moment a squirrel jumps on it, its mechanism lowers the outside cage over the feeder holes thus preventing the squirrels from getting to the seeds. So far so good. Those pesky squirrels now leave the feeder alone and scrounge below for any seeds that may have fallen. In this sketch, I've drawn a gold finch at the feeder - the female looses its bright colours in winter. I don't know if it was just passing by or if it will return in the days to come. Time will tell.

Watercolour with Lamy Safari pen and Noodler's Lexington grey ink in a Strathmore 400 series sketchbook, 7.5 x 8 inches (19 x 20 cm).

Ma mangeoire à oiseaux est très spécial. Elle empêche les agaçants écureuils de manger toutes les graines d'oiseaux que je place en dehors pour attirer la collection locale des cardinaux, des geais bleus, des moineaux, des mésanges, ainsi que le visiteur migrateur. Voici la façon dont ma mangeoire fonctionne - le moment qu'un écureuil saute sur elle, son mécanisme abaisse la cage à l'extérieur par dessus les trous d'alimentation, empêchant ainsi les écureuils de se rendre à des graines. Jusqu'ici, tout va bien. Maintenant, les écureuils agaçants laissent la mangeoire tranquille et cherchent les graines qui peuvent tombés à terre. Dans cette esquisse, j'ai dessiné un pinson d'or à la mangeoire - la femelle perd ses couleurs vives en hiver. Je ne sais pas si elle faisait que passer à travers notre région ou si elle restera dans notre voisinage dans les jours à venir. Le temps nous dira.
Aquarelle avec plume Lamy Safari et encre grise de Lexington de Noodlers dans une cahlier de croquis Strathmore série 400, 7,5 x 8 pouces (19 x 20 cm).

Early winter / L'hiver de bonheur

Winter has arrived early this year and has taken a lot of us by surprise. Yes, the winter tires are on the car, and the leaves have all been raked up, and the cottage has been prepared for the cold weather ... but I did forget to get rid of the pumpkin (left over from Halloween) and store the outside furniture on the back deck! Oh well, next week they're forecasting warm weather, so everything should melt and let me finish my chores.

L'hiver est arrivé tôt cette année et a pris beaucoup d'entre nous par surprise. Oui, les pneus d'hiver sont sur la voiture, et les feuilles ont tous été ramassé, et le chalet a été préparé pour le temps froid ... mais j'ai oublié de me débarrasser de la citrouille (de Halloween) et de serrer mes meubles d'extérieur sur mon patio! Eh bien, la semaine prochaine ils prévoient un temps chaud, alors tout devraient fondre et me laisser finir mes tâches.

Moleskine

I made these three ink drawings recently in my Moleskine sketchbook - some Easter lilies, a small garden next to my house, and a scene on the lake. They were mostly done in leisure. However, I still find it odd to draw over the fold in the middle of the page but I am getting better at it. I guess that it reinforces the idea that the image is not meant for framing; its just for fun.

For those interested in artwork on Moleskines, the Moleskine company posts artwork from various artists on their site called Artworks Gallery, Tumblr also has a collection of sketches on Moleskines, Flickr has a group called The Moleskine One Page at a Time, and there is blog with lots of sketches from various artists called 'skine art (but 'skine seems to have a lot of sketches that look to me as if they aren't done on real Moleskines). Some professional artists like Mattias Adolfsson, Wil Freeborn and Ian Sidaway create a lot of wonderful works in these sketchbooks. I don't know if the attraction to draw in these books is simply because the Moleskine is a nice small portable sketchbook or if there is a sort of challenge to create something noteworthy on a relatively tiny canvas.
 

J'ai fait ces trois dessins à l'encre récemment dans mon carnet de croquis Moleskine - quelques lis de Pâques, un petit jardin à côté de ma maison, et une scène sur le lac. Ils ont été principalement effectués comme un loisir. Cependant, je trouve toujours bizarre de dessiner sur le pli au milieu de la page, mais je me fais de mieux en mieux. Je suppose que cela renforce l'idée que l'image n'est pas destiné à l'encadrement; c'est juste pour le plaisir.Pour ceux qui s'intéressent à l'illustration sur Moleskines, le site de la compagnie Moleskine contient divers artistes, Tumblr a également une collection de croquis sur Moleskines, Flickr a un groupe appelé The Moleskine une page à la fois, et il y a un blog avec beaucoup de croquis de divers artistes appelé 'skine (mais 'skine semble avoir beaucoup de croquis qui ressemblent à moi comme si elles ne sont pas faites sur de véritables Moleskines). Certains artistes professionnels comme Mattias Adolfsson, Wil Freeborn et Ian Sidaway créent beaucoup de belles images dans ces carnets. Je ne sais pas si l'attraction est tout simplement parce que le Moleskine est un joli petit carnet de croquis portable ou si il y a une sorte de défi de créer quelque chose de remarquable sur une relativement petite toile.

Addendum: You may also be interested in Russell Stutler's site which contains a lot of his Moleskine art and a very useful technical description of Moleskine sketchbooks as well as a New Yorker article published on April 16, 2014 on the history of the company. 


Addendum : Vous pouvez également être intéressé par le site de Russell Stutler qui contient beaucoup de son art Moleskine et une description technique très utile de carnets Moleskine, ainsi qu'un article du New Yorker publié le 16 avril 2014 concernant l'histoire de l'entreprise.

The garden hose / Le tuyau d'arrosage

Recently I had a small amount of time on my hands but had to stay at home. So I wandered into my backyard and took out my new Hero caligraphy pen (#593) that I purchased for $7 on eBay (shipping included). This Hero pen is somewhat different from other fountain pens that I own (i.e., Lamy Safari, Noodler Ahab) in that its nib appears bent. Yes, bent (see image below). This is an advantage if you want to write Chinese characters ... or if you want to draw extremely thin or thick lines. Depending on the manner that you hold the pen, you can spread ink thickly almost like a brush or very finely like a EF nib. I was anxious to try it out and so I started sketching the first thing I saw - my lowly garden hose - with a fine line. I then skipped over to our crabapple tree and tried to imitate the rough bark with a thick line. It took a little effort to understand how this pen operates, but it was a lot of fun to be able to play with it and create different textures by alterating the size of the line. I think that I'll want to play with it some more ... but not with any more garden hoses.

Watercolour with Hero caligraphy pen and Noodler's American Eel black ink in a Stillman and Birn Beta sketchbook.

Récemment, j'ai eu un peu de temps de reste, mais j'ai dû rester à la maison. Donc, je me promenais dans mon jardin et j'ai pris mon nouveau stylo de calligraphie Hero (n ° 593) que j'ai acheté pour 7 $ sur eBay (livraison incluse). Ce stylo Hero est un peu différent des autres stylos que je possède (c.-à-dire, Lamy Safari, Noodlers Ahab) en ce que sa plume semble plié. Oui, plié (voir l'image ci-dessous). Ceci est un avantage si vous voulez écrire les caractères chinois ... ou si vous voulez dessiner des lignes très minces ou épaisses. Selon la manière que vous tenez le stylet, vous pouvez répartir l'encre épaisse presque comme un pinceau ou très finement comme une plume EF. J'avais hâte de l'essayer et j'ai donc commencé à dessiner la première chose que j'ai vu - mon tuyau d'arrosage - avec une ligne fine. J'ai alors sauté à notre pommetier et j'ai essayé d'imiter l'écorce rugueuse avec une ligne épaisse. Il a fallu un peu d'effort pour comprendre comment ce stylo fonctionne, mais j'ai aimer de jouer avec lui et de créer différentes textures en changant la taille de la ligne. Je pense que je vais vouloir jouer un peu plus avec ce stylo ... mais pas avec d'autres tuyaux d'arrosage.
Aquarelle avec plume de calligraphie de Héro et encre noire American Eel de Noodlers dans un carnet de croquis Beta de Stillman et Birn.

Lilac tree in my backyard / Lilas dans ma cour

The lilacs have all but finished blooming in the Ottawa-Gatineau region, but they certainly put on a lovely display this year. This is a view of my backyard. A pity you can't smell it as well. The fragrance of the lily-of-the-valley mixed beautifully with our multi-coloured lilacs.

Watercolour with Noodler's Ahab flex pen and Platinum Carbon black ink in a Stillman and Birn Beta sketchbook.

Les lilas ont pratiquement fini de fleurir dans la région d'Ottawa-Gatineau, mais ils ont certainement mis un bel affichage cette année. Ceci est une vue dans ma cour. Dommage que vous ne pouvez pas la sentir aussi bien. Le parfum du muget mélangé avec les lilas multicolores était parfait.

Aquarelle avec plume flexible Ahab de Noodlers avec l'encre noir Platium Carbon dans un carnet Beta de Stillman et Birn.

Backyard deck in winter / Terrace jardin en hiver

As George Harrison sang 'Little darling, I feel that ice is slowly melting; It seems like years since its been clear; Here comes the sun; Here comes the sun and I say its alright.'  Yes, it has been a long cold weary dark frustrating unrelenting winter this year.  Although the calendar reads SPRING, we are still in the grips of winter for a few more weeks, I fear. But the sun is getting much stronger. The maples are running and I've noticed that the ice is melting even if the temperature is below 0 C.  When spring really takes place here, it will be a joyous celebration.

Watercolour with Faber-Castell Pitt pen in a Fabriano Venezia sketchbook.

Comme George Harrison chantait 'Little darling, I feel that ice is slowly melting; It seems like years since its been clear; Here comes the sun; Here comes the sun and I say its alright.'  Oui, cela a été un long et froid hiver sombre et frustrant sans relâche cette année. Bien que le calendrier se lit PRINTEMPS, nous sommes encore en proie à l'hiver pour quelques semaines de plus, je le crains. Mais le soleil est beaucoup plus fort. Les érables sont en marche et j'ai remarqué que la glace fond, même si la température est inférieure à 0 ° C. Quand le printemps se passe réellement ici, il y aura une célébration joyeuse.
Aquarelle avec plume Faber-Castell Pitt dans un carnet de croquis Fabriano Venezia.

Backyard deck / Terrasse jardin

The light in November is interesting.  Without any leaves on the trees, it can be harsh and cast long shadows by mid-afternoon.  At the same time, the sun is getting weaker and doesn't rise high in the sky anymore. Like me, you might be noticing these things on your backyard deck.

Watercolour with Noodler's Ahab flex pen and Platinum Carbon black ink in a Fabriano Venezia sketchbook.

La lumière en novembre est intéressante. Sans aucune feuille sur les arbres, la lumière peut être dur avec des longues ombres en après-midi. À même temps, le soleil est en train de s'affaiblir et ne se lève pas haut dans le ciel. Comme moi, vous avez peut être remarquer ces choses sur votre terrasse jardin.
Aquarelle avec plume flexible Ahab de Noodlers et encre noire de Platinum Carbon dans un carnet de croquis Fabriano Venezia.

Streetview / La vue de la rue

To continue my outdoor sketching from behind a comfortable (i.e., warm) window, here's the view of part of the neighbourhood on a cool November afternoon.

Watercolour with Lamy Safari pen and Platinum Carbon black ink in a Fabriano Venezia sketchbook.

Pour continuer mes croquis en plein air derrière un confortable (c.-à-dire, chaud) fenêtre,voici le point de vue d'une parti du quartier en après-midi froid de novembre.

Aquarelle avec plume Lamy Safari et l'encre noire de Platinum Carbon dans un livre de croquis Venezia de Fabriano.

Through my window / À travers ma fenêtre

The weather is getting somewhat chillier.  As far as I'm concerned, it would be a small but rather uncomfortable challenge to do pleine air sketching outdoors these days;  its much more pleasant to do it from the other side of a patio door or large window. As you can see, this is exactly what I've done!

Watercolour with Lamy Safari pen and Noodler's Lexington gray ink in a Fabriano Venezia sketchbook.

Le temps devient un peu plus froide maintenant. En ce qui me concerne, ce serait un petit défi de faire un croquis à pleine air ces jours-ci.  C'est beaucoup plus agréable de le faire de l'autre côté d'une porte patio ou une grande fenêtre. Comme vous pouvez le voir, c'est exactement ce que j'ai fait!
Aquarelle avec plume Lamy Safari et Lexington Noodler l'encre grise dans un carnet de croquis Fabriano Venezia.