These are my first attempts at creating linocut prints. I've been curious about this artform for a long time and thought that I'd try it out. While the results resemble pen and ink drawings, the linocut artist has the ability to create multiple originals. Each print is made by hand and may be different from others created with the same block. For example, the prints may be produced with different colours, be made on various kinds of papers (or fabrics), or contain slight imperfections making each one unique. The linocut print is also different from a pen and ink drawing in the manner that the ink isn't absorbed into the paper but seems to stand on top of it. (At least that's what I've noticed from my attempts.)
Technical note: Basically, I drew an image on a small block of rubber (a Speedy-Cut block made by Speedball) and then carved out all of the areas that I didn't want to be printed (the white areas). It's delicate work because you don't want to accidentally 'erase' lines that you want printed. At the same time, you want to make the lines deep enough so that they don't fill up with ink and disappear from the print. Once I finished carving, I then rolled an even thickness of a water based ink on the block. When the block had a good coating of ink, I gently put a sheet of paper over it and applied pressure with a tool called a baren. A moment later, I removed the paper and checked out the result. The prints that I created didn't come out all the same - some were missing ink in areas, others came out lightly inked and a few were good. I experimented with thin and thick papers and different applications of ink. Already I can tell that this is a complex artform which may take a long time to create descent results.
Linocut prints on a Speedy-Cut block with Speedball ink and Strathmore Printmaking heavy paper, 10 x 14 cm (4 x 5.5 inches).
Voici mes premiers essais de linogravure. Cet art m'intrigue depuis longtemps et j'ai voulu m'y essayer. Bien que le résultat ressemble à un dessin à la plume et à l'encre, le linograveur a la possibilité de créer plusieurs originaux. Chaque estampe est réalisée à la main et peut différer de celles réalisées avec la même plaque. Par exemple, les estampes peuvent être de couleurs différentes, réalisées sur divers types de papiers (ou de tissus), ou présenter de légères imperfections, ce qui rend chaque pièce unique. La linogravure se distingue également du dessin à la plume et à l'encre par le fait que l'encre ne pénètre pas dans le papier mais semble rester en surface. (Du moins, c'est ce que j'ai constaté lors de mes essais.)
Note technique : J’ai dessiné une image sur un petit bloc de caoutchouc (un bloc Speedy-Cut de Speedball) puis j’ai gravé les zones blanches. C’est un travail délicat, car il faut éviter d’effacer accidentellement les traits à imprimer. Il faut aussi que les traits soient suffisamment profonds pour que l’encre ne les recouvre pas et qu’ils disparaissent de l’impression. Une fois la gravure terminée, j’ai appliqué une couche uniforme d’encre à base d’eau sur le bloc. Quand le bloc était bien encré, j’ai délicatement posé une feuille de papier dessus et j’ai appuyé avec un outil appelé baren. Après un instant, j’ai retiré le papier et j’ai vérifié le résultat. Les impressions étaient toutes différentes : certaines manquaient d’encre, d’autres étaient trop claires et quelques-unes étaient réussies. J’ai fait des essais avec du papier fin et épais et différentes quantités d’encre. Je peux déjà dire que c’est un art complexe qui demande beaucoup de temps pour obtenir des résultats satisfaisants.
Estampes en linogravure sur un bloc Speedy-Cut avec de l'encre Speedball et du papier épais Strathmore Printmaking, 10 x 14 cm (4 x 5,5 pouces).
